2024
︎ ARCHIVO DE PROYECTOS NO REALIZADOS DE INSTITUTO DI TELLA
“El gran bonete” Muestra final del Programa de artistas XV Edición
Chela Exacta (Buenos Aires)
︎ LLORA LLORA URUTAÚ
Exhibición colectiva
Curaduría: Carolina Urresti
Feria de Arte contemporáneo de Corrientes
2023
︎ MUSEO DE LA TRIPLE FRONTERA
Primera presentación del MU.TRI.F. en Buenos Aires
Museo de la Inmigración / Museo Moderno / Galería Komuna
︎ MERCADO DE LA TRIPLE FRONTERA
El "Mercado de la triple frontera" es el lado B, prohibido e ilegal del Museo: intervención artística que observa las lógicas de venta informal fronteriza para desviarlas hacia al campo artístico. El objetivo de esta acción es comprender la tradición histórica, la camaradería de las paseras y el tráfico ambulante de mercadería característico de esta región para pensar otras economías posibles para la venta y exhibición de arte.
ARCHIVO DE PROYECTOS NO REALIZADOS DEL INSTITUTO DI TELLA (2024)
Chela Exacta (C.A.B.A.)
MUSEO DE LA TRIPLE FRONTERA (2023)
Exhibición en el Museo Moderno (C.A.B.A.)
MUSEO DE LA TRIPLE FRONTERA (2023)
Exhibición en Galería Komuna (C.A.B.A.)
GARRA (2022)
Obra exhibida en “Descifrarás todos mis enigmas” (2022)
Zombi zumba (2019)
Obra exhibida en Premio Estímulo a la performance 2019 - Colección Brun Catanneo
Reglas de camuflaje y supervivencia (2020)
Obra premiada en AAMEC - Premio de Fotografía contemporanea argentina (Museo Caraffa - Córdoba)
Obra finalista premiada en Premio Itaú Visuales 2021
Escena perdida (video, 2020)
Obra exhibida en Bienal de Arte Joven 2021 + Premio Klemm 2021
S/T - Serie paisajes (2022)
Obra exhibida en Tembe’y. Orilla. Exhibición colectiva. Curaduría Carolina Urresti. Museo Cambas (Posadas, Misiones)
ARCHIVO DE PROYECTOS NO REALIZADOS
DEL INSTITUTO DI TELLA (2024)
“Los fracasos, los proyectos imaginados y nonatos, las obras inconclusas, los borradores que duermen sueño eterno en un cajón o disco rígido serían objetos tangibles y concretos que suenan como ruido y a veces se transforman en sonido (de nuevo, Cage: si escuchamos con atención, todo es música). (...)”
Osvaldo Baigorria
Nico filma a sus compañerxs del programa de artistas durante el 2023 al mismo tiempo que se sumerge en el archivo de proyectos no realizados del Instituto Di Tella. Allí, encuentra cartas, bocetos de obras y proyectos incompletos de diversos artistas y autorxs desconocidxs.
A partir de la puesta en escena de instrucciones, bocetos y cartas de artistas de este archivo (Martha Greiner, Juan Pablo Renzi, Noemí Escandell, autores desconocidxs) dirigidas a Jorge Romero Brest (Director del Di Tella entre 1961 y 1970) la investigación desemboca en una pregunta acerca de la potencia y performatividad de los archivos, búsqueda de otras temporalidades afectivas pasadas e historias posibles del arte en el presente.
Nico realiza un ensayo como quien hace un hechizo: con los archivos materiales incompletos de estxs artistas, invocando el espíritu de vanguardia y de un futuro que se presumía revolucionario a partir de un diálogo espacial y temporal, investigando desde el video, la escultura y la performance diferentes formas de aproximarse a estos proyectos imaginados. ¿Hay espacio para el eco de estos ruidos en un presente que suena devastador?
La apertura de este proceso fue parte de “El gran bonete” - Exhibición colectiva del XV Programa de artistas del Instituto Di Tella (2023/2024)
Acompañamiento curatorial: Nemo
+ Investigación en proceso / Exhibición individual 2025
TRAUMA DE LA CONQUISTA (2023)
“objetos devienen piezas de registro imaginario capaces, si no de revelar lo real imposible, si de acercar pistas que den cuenta de él; que iluminen, fugaces, los contornos de su ausencia irremediable”
Ticio Escobar
Esta serie trabaja a partir de la historia de la colonización jesuita en el territorio misionero buscando pistas, huellas y estrategias sensibles en el pasado para así crear imaginarios propios como resistencia frente a las imágenes colonizadoras: objetos fulgurantes que iluminen por un momento otra historia posible. Objetos imposibles como testigos del paso de una cultura sin imágenes a otra en las que estas son fundamentales. Trazos de materiales efímeros que ensayan y confrontan mundos diferentes de sentido -lo mitológico, lo sagrado, lo primitivo, lo colonial, lo guaraní- que devienen en formas enriquecidas, potentes y contradictorias que trastornan la cotidianeidad y sugieren dimensiones paralelas.
Las siguientes obras fueron exhibidas en ARTE BA 2023 - Utopía (Galería Komuna) y en la exhibición del Museo de la triple frontera en Galería Komuna (Octubre, 2023)
S/T - SERIE RELIQUIAS
Madera barnizada, enduido plástico, vidrio, cuchilla, humo, llaves, maíz, aerosol plateado, moneda, plumas, sahumerios, cerámica
2023
TRAUMA DE LA CONQUISTA (Dibujo)
Carbonilla, lana amarilla fluor, transferencia de imágenes en tinta laser sobre madera
100 cm x 100 cm
2023
DESCIFRARÁS TODOS MIS ENIGMAS (2022)
Exhibición en duo junto a Carolina Favre - Curaduría: Sebastián Vidal Mackinson
Galería Komuna (C.A.B.A.)
“Altar para un monstruo”Textil, clavos, plumas, humo
“La mejor dentadura para extraer el veneno de la serpiente”Saga de dibujos de dentaduras en barro s/ papel
(arriba)
“Yarará falsa”
Jabones, alambre, cemento, hilo
(abajo)
“Garra”Barro cocido, guante de terciopelo, piel artificial, soporte de madera
“Duelo, domesticación y muerte”
Ver video
Descifrarás todos mis enigmas reúne obras de Carolina Favre y Nicolás Rodríguez Sosa en Galería Komuna. Compuesta por piezas producidas específicamente para la exhibición luego de varios meses de trabajo, la muestra, como producto cultural que se abre a la mirada pública, se pregunta por el misterio de nuestros días en un sentido amplio.
“Descifrarás todos mis enigmas” es una propuesta. Surge del diálogo entre las poéticas de estxs artistas y la capacidad imaginante de las letras y música de las canciones de Virus. No se trata de una ilustración de los contenidos en ellas sino del encuentro entre lenguajes artísticas diversos que estructura unidades afectivas: entre las obras (canciones y obras visuales), entre las poéticas, en la instalación en el espacio, con el visitante.
¿Cuáles son los indicios que podemos seguir para descifrar los posibles enigmas que se alojan aquí? En esta unión se diagrama con el bastardeo amoroso de los materiales y las disciplinas mediante una fuerte presencia del oficio, de la performatividad de las manos en el hacer. En este encuentro se aventura, así, una dimensión de lo queer (entendido como lo “poco usual”) no sólo con relación a la identidad sexual y/o de género, sino también con la extrañeza de las formas que aparecen. Porque este asombro que nos provoca ante lo que aparece señala dimensiones de lo corporal y sus usos, de lo corporal y su autopercepción y accionar contextual, de lo corporal y de su convivencia situada. Porque no sólo se trata de traer a la escena la persistencia y anclaje de relatos míticos guaraníes o de posibles figuraciones anómalas que se pueden visualizar en una urbe como Buenos Aires, sino de otorgarles la densidad que ameritan.
Descifrarás todos mis enigmas se instala en los días actuales por la imaginería que propicia, por las tribus con las que nos identificamos, por el estallido de la narración histórica y la aparición de lo que no ha logrado normalizar. Y en este sentido, las incógnitas que propone develar es tan solo la invitación a mirar nuestros espacios, porque en ellos también se escribe la historia.
Sebastián Vidal Mackinson
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VER “Los imaginarios posibles” texto de Rocío Varela / EL FLASHERITO
PH: @espejodepiel + @joaquinsantoro
MUSEO DE LA XXX FRONTERA (2021 - )
El Museo de la Triple Frontera (MUTRIF) es una obra performática: una institución falsificada que explora el concepto de frontera, desde su definición más abstracta como límite imaginario que separa dos o más extensiones de tierra, hasta mi experiencia personal en la provincia de Misiones. Un museo nómada que se instala en territorios fronterizos, reflexionando sobre las identidades, los territorios y las fronteras desde una mirada queer y anticolonial. A lo largo del 2022, el MUTRIF se desarrolló en una casa secreta en Posadas (frontera con Encarnación), donde se llevaron a cabo exposiciones, talleres, asambleas y fiestas.
Estas acciones fogonearon una escena artística misionera (descentralizada y transfronteriza) junto a más de treinta artistas. La palabra guaraní "mboyeré" (que significa caos guaraní, principio y fin del mundo, comida y desorden) fue la guía conceptual para un año de trabajo colectivo.
Los objetos exhibidos en la manta verde forman parte del patrimonio performativo del MUTRIF. Incluyen piezas, escritos y objetos que el artista ha fabricado y recolectado, falsificando sus propios premios, donaciones y adquisiciones para así crear su propia colección.
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Exhibición del MUTRIF en Galería Komuna (Octubre, 2023)
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Presentación del MUTRIF en el Museo Moderno (Diciembre, 2023)
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Presentación del MUTRIF en el Museo de la Inmigración (Diciembre, 2023)
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Obra de Vicky Nieva (Convocatoria “XXX banderas para la xxx frontera”)
Mercado Modelo en Feria de Arte CO 2022 junto a Galería GARRA
2021 - 2023
Programa Público del MUTRIF en el Museo de la Inmigración (Diciembre, 2023)
Presentación del MUTRIF en el Museo Moderno (Diciembre, 2023)
Presentación del libro “Investigaciones artisticas” - Proyecto Ballena - CCK (Noviembre, 2023)
Exhibición en Galería Komuna (Octubre, 2023)
Ganador GESTIONAR FUTURO - Fondos para la cultura (2023)
Ganador Premio IN SITU Mejor Proyecto Arte CO (2022)
Ganador Beca Proyecto Ballena 2021 Centro Cultural Kirchner (2021)
“XXX BANDERAS PARA LA XXX FRONTERA”
Partiendo del eje problemático del proyecto ballena 2021 -la T/tierra- esta investigación apunta a reflexionar acerca de dicho eje en relación al concepto de frontera; desde su concepción más abstracta como límite imaginario que separa dos o más extensiones de tierra, hasta nuestra experiencia situada y cotidiana en la provincia de Misiones, un territorio de triple frontera internacional con Paraguay y Brasil que se fue configurando con el tiempo como provincia argentina (1953), pero a la vez está enraizada históricamente por las culturas de lxs guaraníes, lxs colonizadores, lxs inmigrantes y atravesada por las disputas territoriales entre los países antes mencionados.
Obra de Jimena Bueno (Muestra “Paraíso de promesas - Febrero, 2022IG: @museodelatriplefrontera
MAIL: museodelatriplefrontera@gmail.com
Obra de Lupe Acevedo (convocatoria “XXX BANDERAS PARA LA XXX FRONTERA”)